Терпсихора в Тавриде VIII (2019)

VIII Межрегиональный фестиваль пластического танца и музыкального движения «Терпсихора в Тавриде» – это совместный проект Государственного историко-археологического музея-заповедника «Херсонес Таврический» (Севастополь) и Центра музыкально-пластического развития «Гептахор» имени С.Д. Рудневой(Москва). В 2007 году фестиваль был организован впервые. С тех пор было проведено семь фестивалей (2007, 2008, 2010, 2012, 2014, 2015, 2017). Фестивальный проект «Терпсихора в Тавриде» был представлен на XVIII международном фестивале «ИНТЕРМУЗЕЙ» (2016).

Миссия фестиваля – сделать классическое искусство доступным, понятным и любимым. Это становится возможным благодаря идее синтеза искусств: музыки и движения, пения и танца, изобразительного искусства, природного и архитектурного пространства.

Фестиваль возрождает отечественную традицию пластического танца, возникшую в начале ХХ века под впечатлением искусства Айседоры Дункан, а также выполняет еще одну уникальную задачу – оживление музейного пространства, действенно приобщая человека к античной и византийской культуре.

Программа фестиваля «Терпсихора в Тавриде – VIII» включает в себя выступления и мастер-классы музыкантов и танцовщиков в пространстве музея-заповедника, выставку живописных и графических работ, мастер-класс по византийской мозаике для детей и взрослых, показ музыкально-пластических спектаклей в Античном театре. По традиции фестиваля все события являются откликом на пространство античного, средневекового и теперь уже сегодняшнего Херсонеса, его историю и роль в становлении нашей культуры. К участию приглашаются все желающие – посетители музея-заповедника «Херсонес Таврический», а также преподаватели школ искусств.

Фестиваль откроет выставка художника Зои Шубиной «Приношение Херсонесу»: серия графических и акварельных работ по мотивам фестиваля «Терпсихора в Тавриде».

Мастер-класс по мозаике «Солнце Херсонеса» для детей и взрослых проведет руководитель Детской школы мозаики, художник, диакон Димитрий (Котов): по замыслу, центром композиции станет танцующая фигура в солнечном круге, от которого разойдутся лучи, разделяющие мозаичное пространство на секции. В них будут изображены рыбы, звёзды, морские коньки, медузы и т.д. Вся композиция (2,5м х 2,5м) завершится по периметру орнаментом из геометрических элементов.

Тема архаики в современном искусстве, концептуальные основы художественных поисков участников фестиваля будут раскрыты в лекции руководителя студии «Гептахор» Аиды Айламазян и художника, диакона Димитрия (Котова).

Живое музицирование Натальи Жаровой на берегу моря и в Византийском дворике наполнит Херсонес звуками бил (плоских колоколов), флейты, тимпанов и других древних инструментов. Вместе со студией «Гептахор» она представит интерактивную программу «Греческий орнамент в танце и слове».

Ансамбль аутентичной музыки и хореографии Time of dance (рук. Наталья Кайдановская) познакомит гостей Херсонеса с танцами эпохи Возрождения.

Вокальная музыка русских композиторов (П.И. Чайковского, С.В. Рахманинова и других) прозвучит в Византийском зале в исполнении Любови Молиной (контральто) и Валерии Петровой (фортепиано). Программу «Да снидет ангел…» представит творческое объединение «Лига музыки».

Гептахор» (рук. Аида Айламазян),  «Айседора» (рук. Валентина Рязанова), «Ветвь» выступят на разных площадках музея. На берегу моря посетители смогут принять участие в мастер-классе по гармонической гимнастике и музыкальному движению, встать в хоровод в согласии с природой и музыкой Ф. Шопена, Ф. Шуберта, И. Штрауса и др.

Ярким воплощением идеи синтеза искусств станет вокально-пластическое действо «Танец огня» на музыку М. де Фальи в исполнении студии «Гептахор» и творческого объединения «Лига музыки»: танец огня – это и страстное ощущение жизни, и пламя любви, и пекло гнева, переплавка чувств, разрушение и созидание, энергия и творчество.

Заключительным событием фестиваля станет вечер пластических спектаклей в Античном театре.

Балет «НЕБЕСНЫЕ ДИДОНЫ» в исполнении ансамбля аутентичной музыки и хореографии Time of dance (постановка Натальи Кайдановской на музыку Ираиды Юсуповой) представит ретроспекцию вечной истории Дидоны в перспективе вечности, затрагивающую множество культурных пластов и традиций их исторического осмысления.

Вокально-пластическое действо «ШАГИ» на музыку И.С. Баха, В.А. Моцарта, П. Хиндемита в исполнении студии «Гептахор» и творческого объединения «Лига музыки» (постановка Аиды Айламазян) ставит вечные вопросы о смысле бытия. «Шаги» – это и шаг Бога, творящего мироздание, и шаг человека на земле, преодолевающего земное притяжение и принимающего труд воплощения. Потерянность человека и его восхождение к началу, к истоку бытия – к первому шагу…

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Художественный руководитель – Аида Айламазян
Пресс-секретарь – Зоя Шубина
Художественное оформление афиши – Владимир Сулягин, Федор Сулягин